Niezwykła wystawa w Muzeum Śląskim

8 kwietnia zostanie otwarta dla zwiedzających „Wystawa podziemna” Ludwiki Ogorzelec. Trzy monumentalne rzeźby udostępnione będą miłośnikom sztuk wizualnych w trzech różnych miejscach w Muzeum Śląskim. Wyjątkową część wystawy stanowi projekt w Galerii jednego dzieła, gdzie Ludwika Ogorzelec wspólnie z kompozytorem Mirosławem Muzykantem stworzyli dzieło wizualno-dźwiękowe pt. „Rapsodia przezroczysta” z cyklu „Krystalizacja przestrzeni”.

Na indywidualną wystawę Ludwiki Ogorzelec składają się trzy wielkoformatowe rzeźby typu site-specific. Na poziomie -4 zobaczyć możemy pierwszą rzeźbę zatytułowaną „Antygrawitacja II”, zbudowaną z „linii drzewa”, która zaprzecza znanym człowiekowi prawom grawitacji. W drugiej pracy pt. „Pochylnia”, usytuowanej nieopodal, przezroczysty jedwab industrialny „krystalizuje przestrzeń” – jak mówi artysta. Rozpościera „rozświetloną lekkość” – białą strukturę nad głowami widzów poruszających się po pochyłych chodnikach pomiędzy poziomem -2 a -4. Miejscem prezentacji trzeciej rzeźby jest Galeria jednego dzieła, czyli wielka betonowa przestrzeń, w której Ludwika stworzyła „Rapsodię przezroczystą”. Naprężone między ścianami, krzyżujące się linki stalowe tworzą konstrukcję, która wraz z rozświetlonymi formami szkła oraz muzyką stanowi emocjonalno-wizualno-dźwiękową „sferę ambientu”, w którą zanurza się widz.

To właśnie tutaj, w Galerii jednego dzieła, wrażeniom wizualnym towarzyszyć będą wrażenia dźwiękowe. Skomponowany przez urodzonego w Zabrzu kompozytora – Mirosława Muzykanta – utwór, o tym samym tytule, co prezentowana rzeźba pt. „Rapsodia przeźroczysta”, jest bezpośrednim nawiązaniem do tej pracy. 65-minutowa kompozycja jest częściowo „field recordingiem”. Słuchacz wychwyci w zarejestrowanym utworze dźwięki towarzyszące pracy twórczej Ogorzelec, tj. odgłosy cięcia i kruszenia szkła, z którego wykonane jest dzieło, a także naciągania lin, działania maszyn czy szelestu folii. Cała „Rapsodia przezroczysta” (nazwa
z języka greckiego słowa rapto i ode można tłumaczyć jako „tkana muzyka”) jest utkana z subtelnych, swobodnych, improwizowanych oraz rzeczywistych dźwięków. Według Muzykanta refleksyjna muzyka ma budować emocje, nie może przeszkadzać. Tworzy formę dźwiękową, w której widzowie i słuchacze oddają się kontemplacji, w pełni przeżywają moment zatrzymania się w skrystalizowanej przestrzeni.

Wystawa czasowa: 8.04.2022–2.10.2022

Źródło: Muzeum Śląskie